Blog personnel d'Arthur Milchior

Allez voir Sans Valentin, de Jocelyn Flipo, jusqu'en avril à la comédie de Paris. J'y retournerai forcément donc fais moi signe si tu y vas. Je suis moins connaisseur en théâtre qu'en one-man^[1], donc mon avis n'est pas aussi éclairé que quand je parle de stand-up. Mais quand-même, je crois que j'ai jamais été aussi touché en sortant d'une pièce de théâtre. Je peux difficilement dire la plupart de ses qualités sans spoiler, mais je peux au moins dire que c'est un vrai plaisir de le voir éviter tout un tas de clichés et de pièges que les sujets classiques de l'amour, du théâtre drôle - car c'est hilarant^[2] - et de la relation entre deux homme, peuvent faire craindre.

Je parlais très récemment de science en scène. Et pas de vulgarisation. Eh bien j'ai trouvé mon bonheur, Copenhagen. Forcément, la pièce ne vas pas dans les détails techniques, mais ça parle vraiment de recherche scientifique. De découvertes, d'idée, d'erreurs, des conséquences de l'erreur. Et puis comme c'est à propos de physique nucléaire, bien sûr, parmi les conséquence il y a la bombe atomique. Qui plus est, c'est couplé à une histoire forte -quoi que plus classique pour le coup- puisqu'il s'agit de deux amis, qui se trouvent de deux côtés d'une guerre, qui ont l'occasion de se parler, et comme l'un a de lourdes responsabilités, le dilemme est fort.

Par ailleurs je dois faire de la pub pour le Calendrier de l'avent du Netophonix. Chaque jour, un nouveau "mono mp3", une petite histoire audio. Pour l'instant on a eu en particulier une demi heure de Filtre d'Humour, et je t'ai déjà dit, je suis fan d'eux. JBX, l'auteur de Reflet d'Acide, a déjà annoncé sa participation, comme tous les ans. Et sinon tu as déjà eu deux monos avec ma voix. Sans spoiler, c'est pas fini. Et j'ai soumis un mono avec un texte que j'ai écris spécialement pour l'occasion. S'il est accepté, vous m'entendrez là bas, d'ici la fin du mois.

Enfin, je me suis souvent plain que les humoristes ne parlent pas assez de leur métier à mon gout. Sébastien Marx, un New-Yorkais à Paris, a réalisé mon rêve. Donc voilà quoi des humoristes parlent, pendant plus ou moins une heure, de leur métier. Pour être honnête, c'est plus intéressant si tu connais déjà l'univers de l'humoriste. Et ça ne sera pas forcément intéressant si tu n'es n'y humoriste, ni n'a de passion pour ce métier. Mais pour moi, ça a été un vrai bonheur à entendre - même si je ne suis pas forcément d'accord avec tout ce qui est dit. Pour décrire un peu plus, sache que le type de discussion varie d'une interview à l'autre, parfois l'humoriste raconte son parcours, ce qui n'est pas exceptionnel, c'est la base de n'importe quel interview de journal ou d'émission télé. Mais souvent aussi ça discute de la manière de faire l'humour, parfois de la raison pour laquelle faire de l'humour (encore que l'avis que j'ai le plus entendu est: il n'y a pas de raison, c'est un truc de fou), de l'expérience de l'humoriste sur scène, en impro, en écriture...

Edit. En fait mon mono, celui dont je suis l'auteur, est sorti. Le 9 décembre.

L'avantage de faire des tas de scènes ouvertes, c'est qu'on découvre plein d'humoristes. Et parfois, on a envie de découvrir leur spectacle. Là je crois que je me fais en moyenne entre 2 et 3 one-man par semaine, sans compter les scènes ouvertes. Je peux pas vous faire la liste de tout ce que j'ai vu, mais j'ai envie de vous faire mon best-of de cette année. Ceux que j'ai vraiment trouvé sensationnel. Si j'ai vu votre spectacle et que je vous cites pas, veuillez m'excusez.

En premier lieu, par copinage, je met Lucas Véran. D'abord, il a très bon gout puisqu'il a vu mon one-man. Et puis surtout, il faut savoir qu'il a 15 ans qu'il vient de fêter le premier anniversaire de ses débuts dans l'humour. Et le pire c'est qu'il devient déjà bon.

Bon, fin du copinage, maintenant je met des gens que je connais de loin, qui connaissent mon nom pour la plupart, mais c'est tout.

Yacine a une imagination débordante. Il part d'un petit rien pour monter des histoires fantastiques qui me font admirer son imagination. Comme je voyais tout le temps le même sketch sur les scènes ouvertes, j'étais un peu dubitatif en y allant, mais en sortant, j'étais vraiment convaincu.

Guillaume Meurice m'a aussi vraiment impressionné. Il ne raconte pas vraiment d'histoire, donc quelque part, j'ai envie de dire qu'il fait du stand-up - ou plutôt qu'il nous joue des personnages qui nous font leur stand-up, en passant, il faut tirer un coup de chapeau à sa costumière, car lui permettre de passer en quelque dizaines de seconde de Marianne à Dieu, à la Mort, à un Panda, etc.. ça n'a pas du être facile. Quoi qu'il en soit, le résultat rend super bien, et c'est engagé sans être ennuyeux.

J'ai vu deux fois le spectacle d'Alex Barbe - un animateur du fieald en plus ! Je ne saurai même pas dire ce qui m'a tant plus chez lui. Il se définit comme un "gros con prétentieux", mais il le fait drôlement bien, et on s'y attache. (Et puis le mec, en vrai, est très gentil)

M. Fraize, je pense qu'il n'est pas besoin de le présenter, grâce à On n'demande qu'à en rire. On aime ou on n'aime pas, mais moi je suis complètement fan de ce personnage qui ose faire des truc insensé, et qui fonctionnent.

Alex Ramires - en fait j'aurai du mal à être objectif niveau humour, ce type est sexy, il danse bien, il se met torse nu sur scène, donc forcément, ça part bien - mais en plus de ça, il joue avec une pêche incroyable des histoires captivantes. J'ose même pas imaginer le boulot de mise en scène que ça a du demander. D'ailleurs, c'est le genre de chose que je me demande comment écrire - moi, je sais que tout est dans mon texte - lui, je ne crois pas que son texte à l'écrit soit vraiment hilarant, mais porté par son jeu, c'est fantastique.

Pierre Diot, je ferai les même compliment qu'Alex, les coté sexy et danseur en moins, mais encore une fois, on a le droit à des vraies histoires, porté par un jeu d'acteur que je trouve admirable - comparé aux standards du one-man-show en tout cas.

Pierre Emannuel Barré est un sale con. C'est pas moi qui le dit, c'est le titre du one-man. Je n'ai jamais réussi à voir son spectacle, à chaque fois que j'ai voulu, soit c'était complet^[1], soit j'avais d'autres priorités. Mais pour le peu que j'ai vu sur des scènes ouvertes et sur internet, c'est un type qui fait de l'humour noir, et qui le fait vraiment bien !

Mattéo la Capria, encore un jeune, vu qu'il a 16 ans, qui fait aussi dans l'humour noir, même si malheureusement il semble s'être un peu calmé par rapport à l'année dernière. S'il reprend son one-man, ça promet d'être bien sympa

J'étais persuadé que j'avais parlé des Lascars gay dans ce billet. Mais visiblement je n'ai jamais rien dit sur eux ici. D'un autre côté, ce billet était tellement long que j'ai dû oublier pas mal de truc. Et puis comme ils méritent bien un billet à part, je vais donc dire aujourd'hui ce que j'aurai aimé écrire il y a quelques mois et tant pis si j'ai perdu en objectivité puisque j'ai rencontré et partagé la scène avec ces acteurs.

J'adore les Lascars Gays, et même s'ils ne sont pas mes humoristes préférés je leur voue une grande admiration car ils ont renouvelé la façon d'aborder le sujet de l'homosexualité dans un sketch.

Je trouve formidable qu'ils aient évités les deux écueils que j'ai trop souvent vu. Ils auraient pu se contenter de tomber dans les clichés, ceux qui ont fait le succès de la cage au folle, et qu'on retrouve aussi dans le couple homo de ils s'aiment avec Palmade et Laroque, et dans le sketch Sacha de Muriel Robin.

Inversement ils auraient pu faire simplement du stand-up et passer tout leur spectacle à parler de leurs homosexualités, et de tous les problèmes que ça leur cause^[1]. Tout comme d'autre parlent des discriminations liées à leurs couleurs de peau. C'est par exemple ce que fait Océanne Rose-Marie dans son spectacle La lesbienne invisible, et ce que je faisais quand je jouais le même homme. C'est aussi ce que Ruquier faisait à la fin de ses one-man-show enfin gentil et gentil pour la dernière fois^[2] en faisait un coming-out dans un sketch.

Ceux qui me connaissent ou qui ont un peu lu mon blog savent que la lutte contre l'homophobie et aider les homos à s'accepter sont des sujets qui me tiennent à cœur. Or pour le jeune gay que j'ai été, voir tout cela était déprimant - on ne nous parlait que des problèmes, comme s'il était impossible de vivre une vie "normale" en étant homo, ou alors en étant confronté tout le temps à l'homophobie. Et là, pour la première fois, je vois un couple de gays, on sait que les personnages sont gay^[3], mais ce n'est même pas important. C'est juste comme ça. On ne voit même pas d'homophobie^[4]! En fait, ce n'est pas plus important que le fait que les Kicekafessa soient un couple hétéro^[5]. Et ça, je trouve que ça fait vraiment du bien !

En ce qui me concerne, jouer le rôle du jeune homo qui se fait draguer, "ça fait zizir" ! Et puis j'ai adoré leur spectacle^[6], ce n'est pas juste une suite de sketch, c'est une véritable histoire, et c'est encore bien mieux qu'à la télé, donc allez les voir !

Maintenant, et plus sérieusement, la vrai question que je me pose et la seule que je considère important, c'est de savoir ce que les jeunes homos, ceux qui se découvrent, en pensent. S'ils ont aidé des jeunes à s'accepter.

Il est de bon ton de dire "j'aime les artistes, pas les majors", mais vu que (malheureusement) Kiui Prod est loin d'être un major, je peux en parler tranquillement.

C'est la maison de Nicolas Bacchus, Manu Galure, Sarcloret, Frédéric Fromet et les P'tits hommes. Pour autant que je sache aucun d'eux n'est (encore?) très connu, bien que ce soit relatif. Cependant, ils le méritent tous. Je m'en vais donc vous encouragez fortement à dévaliser leur boutique en ligne (sans DRM) ou par correspondance si vous préférez les cd. Et ensuite (ou avant) d'aller les voir sur scène. D'autant que j'ai une théorie, pour être artiste chez eux, il faut remplir deux catégorie: être un beau garçon et faire des chansons drôles.

Vous pouvez écoutez des extraits sur leurs myspace respectifs, encore que je ne suis pas sur qu'ils ont choisi leur meilleures chansons.

Nicolas Bacchus, probablement mon chanteur préféré, est à la fois capable de mettre des mots sur des questions homosexuelles de manière inégalée à ce jour(Ton fils et Sale pédé notamment), et d'écrire des chansons qui ne seraient pas reniée par Boby Lapointe(Eva, D'Alain à Line). J'ai eu la chance de passer quelques heures avec lui à plusieurs reprise durant sa tournée au Québec, est je peux vous dire que c'est aussi une très belle personne. Mais comme je ne suis pas poète je ne pourrais pas bien vous décrire l'étendue de mon admiration pour lui. Je pense lui devoir un bout de paire d'aile. Si vous écoutez son premier album vous saurez pourquoi.

Il aurait dit de lui même qu'il n'est pas un chanteur homosexuel, d'ailleurs personne ne qualifie Aznavour de chanteur hétérosexuel. Donc je dois aussi ajouter qu'il chante pour plusieurs autre causes tels que les sans papiers, les expulsions d'élèves...

Manu Galure, il a 20 ans... et des poussières maintenant, mais 20 ans quand même. Je l'avais vu dans un bar à Montréal, il a un don pour subjuguer la foule. Ça fait peut être cliché, mais j'ai remarqué un type, grosse carrure, veste en cuir et bandana sur la tête, tombé sous son charme, avec un regard émerveillé vers ce jeune chanteur qui une chanson sur deux fait rire la foule aux éclat, puis qui nous entraine avec une musique bien écrite et une chanson bien chanté.

Un reproche serait qu'il regarde trop son clavier et pas assez son public. Mais quand il nous regarde il a des yeux d'enfant émerveillés, c'est magnifique.

Frédéric Fromet a sorti 2 albums, vous pouvez téléchargez le premier gratuitement sur son site web. Il y a de bon jeux de mots et il est engagé.

Quand aux P'tits Hommes, Manu Galure nous narre de belles histoire fantastiques sur une musique d'un autre temps. C'est beau, mais j'accroche moins que Manu seul.

Ok, ça fait court pour ces deux derniers, mais tous les gouts sont dans la nature, et ce n'est pas que je ne les aime pas. C'est juste que j'adore les deux premiers.